A história das tintas acrílicas não é tão extensa comparada com as outras expressões técnicas artísticas, tais como as aquarelas e tintas a óleo que atravessam séculos. Registra-se que foram inicialmente desenvolvidas como tintas para interiores de residências no início dos anos 1930. Na década de 1950, vários artistas iniciaram o seu uso.
Utilizando-se de pigmentos melhores e mais apropriados, os fabricantes, já na década seguinte, aperfeiçoaram bastante a qualidade de suas tintas. O uso delas por artistas foi rapidamente popularizado graças à secagem rápida, à ausência de componentes tóxicos e à versatilidade.
As tintas acrílicas são bastante conhecidas por apresentarem cores brilhantes, por serem versáteis e por sua conveniência. Ou sejam, são consideradas de uso fácil e prático. Elas secam rapidamente, são feitas à base de água e se tornam resistentes a mesma depois de secas.
Elas têm um atributo muito atraente quando diluídas em água: criam efeitos de aquarela. E se usadas puras, poderão reproduzir as camadas espessas de empaste aplicadas às pinturas a óleo.
Pode-se usar e abusar das tintas acrílicas para criar pinturas precisas e detalhadas ou mesmo peças grandes e abstratas. Elas se tornaram, inegavelmente, um meio estimulante e versátil – independente de experiência técnica de cada um.
O Lápis Lazúli fica feliz em fazer um convite a todos aqueles que desejam aprender ou aprimorar essa expressão plástica que prima pela ampla gama de possibilidades técnicas, para explorar um potencial de riqueza criativa. Estamos preparados para compartilhar com vocês, desde as técnicas iniciantes até as mais avançadas propostas de composições envolvidas nessa arte.
As tintas à base de água são utilizadas há milênios, mas as aquarelas tal como as que conhecemos hoje foram aplicadas pela primeira vez no século XIV, até então eram os óleos e têmpera que predominavam. Mas no século XVII, principalmente na Inglaterra, as aquarelas começaram a se tornar mais populares.
A História da Arte, valendo-se de um rigor histórico e artístico, atribui ao jovem artista inglês Joseph Mallord Willian Turner (1775 – 1851) como uma das principais referências quanto à ousadia técnica na pintura com aquarela. Ele foi precursor em aquarelar com uma gama completa de cores transparentes, em um momento onde o uso de suas gradações era bastante limitado. Nenhum outro artista antes dele imprimira a mesma intensidade ao tratar a luz enquanto pura cor, ele também foi pioneiro na percepção de que é a luz refletida pelo corpo ou objeto que nos faz enxergá-lo de uma determinada cor.
A pintura com aquarela tornou-se uma das mais significativas e versáteis modalidades de interpretação do cotidiano. A aquarela apresenta uma translucidez que possibilita que o branco do papel apareça, bem como uma característica marcante de luminosidade que impregna as pinturas dando uma impressionante sensação de luz. A natureza espontânea e fluida da tinta permite produzir uma série de pinceladas e texturas expressivas.
O Lápis Lazúli faz um convite a todos aqueles que gostariam de experimentar uma vivencia com uma das mais atraentes e flexíveis expressões artísticas: a pintura com aquarela. Estamos preparados para compartilhar com vocês, desde as técnicas iniciantes até as mais avançadas propostas de composições envolvidas nessa arte.
O termo guache é originário do século XVIII na França, porém o seu uso se faz desde o início do século XVI. Seu nome vem do italiano “Guazzo” que significa tinta de água.
O guache, tal qual conhecemos hoje, começou a se popularizar no século XVIII quando os artistas começaram a adicionar goma arábica à tinta aquarela para criar uma consistência mais espessa e opaca.
Guache é uma técnica de pintura caracterizada pelo uso de pigmentos misturados com água e um aglutinante, normalmente a goma arábica para criar uma tinta opaca e densa. Ela apresenta uma flexibilidade que permite ao artista trabalhar em camadas, adicionando e removendo tinta conforme necessário. Isso é ótimo para o caso de correção de erros, bem como para a criação de efeitos de luz e sombra
Uma de suas características únicas é a sua opacidade, significando que a tinta é densa e não transparente. Desta forma, pode-se criar camadas de cores sobrepostas obtendo um efeito opaco e ao mesmo tempo vibrante. Por ser solúvel em água, facilita a mistura de cores e a criação de efeitos degradês.
Se você está interessado em explorar a técnica do guache, o Lápis Lazúli oferece um curso com uma abordagem de amplo uso dessa pintura em diferentes formas de expressões artísticas detalhadas e vibrantes, como na pintura de paisagens, retratos, ilustrações infantis, urban sketching, dentre outras composições.
O Lápis Lazúli fica feliz em fazer um convite a todos aqueles que desejam aprender ou aprimorar essas expressões plásticas que prima pela ampla gama de possibilidades técnicas, para explorar um potencial de riqueza criativa. Estamos preparados para compartilhar com vocês, desde as técnicas iniciantes até as mais avançadas propostas de composições envolvidas nessa arte.